グラフィック、製品設計、建築や都市環境、コミュニケーションの分野まで。「デザイン」は、あらゆる場面に求められ、その表現は日々進化しています。だれもがコンピュータを使うようになったいま、デザイナーには、ますます豊かな企画力や表現力が必要になってきました。京都精華大学デザイン学部は、そんな時代に対応できるプロフェッショナルを育てています。教員はすべて、第一線で活躍するクリエイターたち。キャンパスはデザインの“現場”となります。社会や企業と連携するプログラムは、理論や技術だけでなく、社会に通用する力をはぐくみます。新たな時代のデザインを提案する本物のプロフェッショナルが生まれる場所。それが精華のデザイン学部です。
デザインの「プロ」を育てる3つのポイント
広がり続けるデザイン表現を
カバーする学科・コース編成
広告や雑誌・書籍、Webなどすべての視覚メディアが活躍の場となるビジュアルデザイン。家電や自動車、家具など幅広くモノと空間を扱うプロダクトデザイン。建物だけでなく空間そのものを設計する建築。この3学科のもと、グラフィックデザイン、イラストレーション、デジタルクリエイション、プロダクトコミュニケーション、ライフクリエイション、建築の6コースがあり、あらゆる領域をカバーしています。急速に広がり続けるデザイン表現に対応するため、コースを超えたコラボレーションも多く、一つの領域にとどまらない学びがあります。
第一線のプロの仕事に学び、
ほんとうのプロになる
テクノロジーやメディアの発展と共に、日々新しい表現が可能になるデザインの分野では、「いま」を知るプロフェッショナルから直接学ぶことが重要です。精華の教員はすべて第一線の現役クリエイターであり、その発想や技術は常に学生に新たな刺激を与えています。客員教授陣では、日本のグラフィックデザインの第一人者である浅葉克己氏、書籍の装丁や挿画、絵本など多数手掛ける銅版画家の山本容子氏、「森の学校キョロロ」や「ふじようちえん」の設計で知られる手塚貴晴氏など。新しいデザインを切り開いてきたプロたちが、次代のプロを育てます。
企業や自治体、さらには
世界へ広がるネットワーク
デザイン学部では、教室内で課題に取り組むだけでなく、各国のメーカーなどが主催するコンペへの出品、企業や自治体の依頼を受けたデザイン制作、 歴史的な建築物の調査や修復など、実際の「仕事」を体験することによって、クリエイターとしての能力・センスを磨きます。実際にデザインが採用された例も多く、精華の学生の資質は高く評価されています。また精華は、世界の芸術・デザイン系大学のネットワーク「CUMULUS（クムルス）」 に日本で初めて加盟するなど、そのネットワークを活かした実践的な学びの環境があります。
学科・コース編成
