イラストレーションコース 4年間の学び

専門的な技法から、実践的なデザイン、コミュニケーションの考え方やアートプロモーションまで。豊かな表現力と自由な発想を身につけ、それらをあらゆるメディアで活かして、展開するためのカリキュラムが組まれている。

  • 1年次
  • 2年次
  • 3年次
  • 4年次
  • 専門講義

「イメージ表現」「描画」などを通して感受性やセンスをみがき、想像力や構想力をやしなう。技法系の科目としては「日本画」と「水墨画」があり、伝統的な技法も習得する。

  • イメージ表現1
  • イメージ表現4
  • 技法1
  • デザイン専門英語1
  • イメージ表現2
  • 描画1
  • 技法2
  • デザイン専門英語2
  • イメージ表現3
  • 描画2
  • 書字論

「手で描く」力を鍛え、独創的で自由な表現を試みる。エッチングやテンペラなどの描画技法を学んだり、CG演習ではコンピュータの基本的なスキルも身につける。

  • イメージ表現5
  • 描画4
  • CG演習1
  • 工芸
  • イメージ表現6
  • 技法3
  • CG演習2
  • デザインビジネス講座
  • 描画3
  • 技法4
  • 基礎立体・彫塑
  • デザインビジネス演習

専門的な授業、実社会を想定した課題を通じて、メディアの特性とコミュニケーションのあり方を理解し、独自の表現スタイルを確立していく。映像系のCG演習、デザインビジネス実習も。

  • イラストレーション1
  • イラストレーション4
  • ビジュアルアート1
  • ビジュアルアート4
  • 書字2
  • アート批評
  • イラストレーション2
  • イラストレーション5
  • ビジュアルアート2
  • 絵本
  • CG演習5
  • デザインビジネス講座
  • イラストレーション3
  • イラストレーション6
  • ビジュアルアート3
  • 書字1
  • CG演習6
  • デザインビジネス演習

アートイベント、Web、出版、コンペや、企業とのプロジェクトなど、さまざまなメディアで作品を発信する。他コースの学生や海外の大学とのコラボレーションも。

  • アートプロモーション1
  • メディアプレゼンテーション2
  • 卒業制作
  • アートプロモーション2
  • コラボレーション1
  • デザインビジネス講座
  • メディアプレゼンテーション1
  • コラボレーション2
  • デザインビジネス演習

デザイン史や色彩学、広告概論など、デザインを行っていくうえで支えとなる講義科目から、各コースにちなんだ講義科目まで。さまざまな知識を得ることが、豊かな発想をはぐくみ表現の可能性を広げる。

  • デザイン史1
  • 建築史2
  • カラーコーディネート演習A・B
  • 京都の伝統美術工芸2
  • いろの文化論
  • 印刷論1
  • 色彩学
  • 視覚文化論1
  • デザイン史2
  • 広告概論
  • カラーコーディネート演習C・D
  • 写真史
  • 伝統建築論
  • 印刷論2
  • ランドスケープデザイン
  • 視覚文化論2
  • 建築史1
  • 日本近代工芸史
  • 京都の伝統美術工芸1
  • かたちの文化論
  • 現代建築論
  • 写真論
  • まちづくりデザイン